西方古典音乐赏析---弥赛亚

2022-06-09 19:28:24

弥赛亚

  

     

   今晚,林峰带你走进不一样的音乐世界,愿西方古典音乐点亮你的生活。谈起古典音乐,可能你会想到英雄主义情结浓重的贝多芬,想到红发神父维瓦尔第,其实还有一位教父级人物,赫赫有名。他叫乔治 弗里德里希 亨德尔。

      曾有人问晚年的贝多芬,哪一位作曲家最令你佩服?“当然是亨德尔,如果我见到他,我要给他跪下。”贝多芬这样回答。

      亨德尔是一位英国籍作曲家,出生于德国哈雷哈勒,是巴洛克音乐的代表人物。他的一生,最出名的著作//莫过于这部神剧《弥赛亚》。亨德尔写完这部作品时,曾热泪盈眶地说:我看到了整个天国,还有伟大的上帝。

      《弥赛亚》于1742年首演于都柏林,演出时由18人演唱,使用了33件乐器。海报上写着:为了一些困苦的囚犯,以及梅尔瑟医院的利益而演出。”莫扎特曾在1789年重新编曲,将演出人数和乐器都扩充,由275人演唱,乐器使用了248件,而在纪念亨德尔逝世100周年的音乐会上,演唱人数达到2765人,乐器达到460件。但这并不是最高纪录,在1869年的美国波士顿“和平日节庆”的演出中,万人合唱《哈利路亚》,并由500件乐器来伴奏。《弥赛亚》是一首庞大的作品,全剧分为三部分,分别是降临的预言及的诞生、救赎的信息及为全人类的牺牲、的复活及最终的审判。作品结尾处,作曲家标注有:“唯独为了上帝的荣耀”。

      亨德尔将旋律、和声、节奏、伴奏以及合唱等音乐元素,表达了上帝之子基督战胜死亡,复活升天的基本教义,并描绘了天上人间高声赞美的欢庆画面。《弥赛亚》全剧主要歌词直接摘录于《圣经》经文,以“”为重心,诗篇、福音书及新约书信为辅佐。以“弥赛亚”(救世主)的中心思想//贯穿全剧。

      曾有传说,在《弥赛亚》首演时,当《哈利路亚》大合唱响起,国王感动到站起来聆听,以表尊重,全场听众也都随之起身。此后就形成了习惯,每到《哈利路亚》开始演唱,所有听众都起身聆听,一直到今天。

      《哈利路亚》大合唱//规模庞大,是巴洛克时期//宏伟而有气势音乐的//经典体现。此合唱曲//已然成为//世界上最著名的合唱曲之一。莫扎特有一部宗教作品《喜悦欢腾》中的第四段音乐//也叫做《哈利路亚》,但比起亨德尔气势宏大的《哈利路亚》来说,莫扎特的这首作品//显得精巧细致,风格迥异。

      好,我们就介绍到这里,今晚为大家准备的是,其中非常经典的章节,接下来,我们一起来感受《弥赛亚》的魅力。



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