第3期:现代音乐分析|课堂纪实

2022-07-16 01:35:43

（1）话题聚焦

节奏在音乐中是必要的存在。可以这么说，音乐的组成可以没有音高，但不能没有节奏，节奏的好坏成为诠释每首作品音乐性格的关键。作者在研究现代音乐的时候，作者对节奏元素产生强烈兴趣，笔者以“节奏”为视角，对20世纪前后作品对节奏技法展开一系列研究。

（2）具体环节

1.音响视听：对四部作品的谱例播放视听

2.四个作品：从肖邦-德彪西-斯特拉文斯基-勋伯格四位作曲家的作品选段，梳理节奏技法的脉络及流变，总结各个作曲家在节奏中使用的特征。

3.相关关键词：跨小节连音线；重拍移位；淡化节拍作用；重音轮换；复节拍；

（3）补充与讨论

1.谱例选取：可以再去挖掘更符合、更贴切、更典型的例子来说明问题

2.主观性太多，理论说服力不够。比较有说服力只有肖邦，原有节拍、节奏的关系，通过加花的关系从简单变得复杂；《春之祭》中分句、呼吸、不同步，重音加入以后，也让律动和节拍形成“矛盾”，这个现象值得关注；勋伯格音乐中的整体关系，节奏型与节奏形态关系，以及节奏形态变化的可能性。

（1）话题聚焦

时间为什么被遗忘？什么是体验时间？体验时间和音乐结构之间的关系？作者从结构听觉角度，论述音乐与时间的关系。关键词：结构听觉；施托克豪森；威伯恩

（2）具体环节

1.提出问题：时间为什么被遗忘？什么是体验时间？体验时间和音乐结构之间的关系？

当我们听音乐事件的时候，与之伴随的是不同时间的堆叠，有时我们有时间可以感受到时间的规律。

体验时间，我们在变化的时间间隔中经历了时间的流逝。如果音乐完全没有变化呢？

音乐现象：听音乐时，重复的东西更容易让人们记住。

2.为什么要研究这个题目：自这个概念被施托克豪森第一次提出之后，直到当代音乐创作，特别电子音乐创作中，它一直并强势存在。（此内容为连载系列）

观点：意外变化的时间密度越大，信息内容越多，记录事件所需要的时间越多，容我们思考的时间越少，时间就越短。

体验时间与速度无关。

3.后续研究方向：以威伯恩《弦乐四重奏》op.28作品为例，进一步对作品中速度改变的设计，为什么要在这两个地方做渐快和渐慢？为什么音乐一开始用拨奏、之后用拉奏，这样的设计意图是什么？作品中力度的设计有什么讲究？

（3）补充与讨论

是否有什么方式能证明体验时间与音乐的关系？

潜意识中的东西用科学的方式阐述。

（1）话题聚焦

脍炙人口的“小星星”主题，当它用不同时期的音乐语言、变奏、一系列技法去对它进行再创造时，会产生怎样的化学反应呢？笔者根据奥地利作曲家——弗朗次·舒伯特，改编的“小星星主题钢琴变奏曲”，对其音乐技法、动机贯穿及音乐风格进行探究。

（2）具体环节

1.“小星星主题钢琴变奏曲集”书籍介绍：作曲家于京君先生，根据“小星星主题”进行写作的一本变奏曲集（内含100多首变奏），其中的副标题为“青年作曲指南”。本书的主要目的是为了介绍不同的作曲技术和风格，作者想通过这本书去鼓励作曲者和钢琴演奏者开发一种创造性的可能。对于渴望了解和欣赏作曲过程的人进行一种帮助。通过小星星主题创作各种乐曲，其中运用对位法、和声还有各种乐曲体裁，还有作曲家的风格进行探究。

2.舒伯特的小星星：这首变奏是于京君老师根据他的两首钢琴曲（选自其《即兴曲》与《音乐瞬间》）为素材按照小星星主题的轮廓拼贴而成的。

3.技法分析：①对比舒伯特两首作品《即兴曲》op.90与《音乐瞬间》op.94进行分析，对比与主题关系②演示作曲家如何将写作的中将两个主题进行拼贴③在新乐曲中“小星星主题”的旋律骨架

（3）补充与讨论

1.价值挖掘：需进一步阐释变奏的意义是什么？他这么做的与前人的区别在哪？异同点？乐曲用传统风格写成，传统和声在这里扮演的角色，以及角色分析？

2.根据作者的提示，挖掘出材料使用有什么不一样？同时大调变成小调，小调换成大调又是什么结果？它的和声会发生哪些变化？

（1）话题聚焦

作者围绕利盖蒂《音乐探索》作品展开系列研读，本期话题聚焦作品中第三首，本首乐曲欢快、热烈，根据民间素材改变而来，作者通过音材料分析，浅析第三首中调性色彩与设计。

（2）具体环节

1.音响视听全曲

2.顺次分析：主题以三度关系来安排的，以C音作为基础的小三和弦。根据动机重复、变化构成呈示段的内容。

左手旋律的音乐想象建立于C大调，右手旋律调性的多元化；复调性织体的写法，双调性的纵向结合；

第二段音乐中，左手始终保持C大调色彩，第6-7小节左右手功能交替；再现段中第一句，“缩减”形式的再现，将原本材料的重组与压缩；第二句结合复调手法将左右手旋律的调性对比。

3.结论：独特的音列设计而产生了双重调式（调性），大小三和弦之间的对比，以及它们之间色彩与形象内容产生了极大的差别。

（3）讨论与补充

1.作品用“调性”观点来解读妥帖否？还是只是一种音列色彩的对置？

2.作品中出现的四个音，它们之间的关系？作品中以什么样的方式来构建？是否建立在音列的同构性与移位性之上？

第3期，音乐分析（12.15）