音乐创作的重要性 ——小作品分析

       不论是哪种艺术形式，绘画或者音乐或者舞蹈，创作都应该是我们应该追求的最高境界。创作的来源在哪里，想要一个好的创作什么最重要？乐感、灵感，创造力都同样重要，当然所有好的和完整的作品最需要的还要有创作理论的支持。 人最好的创造力都应该是从幼儿时期开始起发掘，小孩子的想法天马行空、想象力无边无际，老师合理和优秀的指导可以最大能量的挖掘出孩子的创作力，这是毋庸置疑的！

      今天给大家分析和共享一个优秀的创作小品——来自7岁的Nicole，Nicole学琴时间不到一年，在学习Bastien 的Level 1时，学了第一个和声设计后，做了Ⅰ级和Ⅴ7和弦的第一个和声作业。

  

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Ⅰ级和Ⅴ7和弦是我们最常用到的两个和弦，在最基本的配奏中只要把这两个和声加进去就能收到最简单却很好听的效果。我给Nicole讲完这两个和声后，简单的把左手的Accompaniment基本需要做的变化讲了一下，比如音的长短，可以根据Time signature来设定变化，可长可短，但是最好有一定的规律。其他的设计和变化没有讲太多，因为这是她的第一个创作小品，我担心给她讲太多的变化种类会给她带来负担，影响她的想象力。

一周后来回课，当我看到Nicole完成的创作小品时非常吃惊！因为是我用Bastien教材教学来看到的最棒的一首创作小品。她的思路清晰，想象力绝不仅限于我给她讲到的一点和声可以做的变化。Every measure have different change，除了在这一学习阶段最常见到和用到的Semibreve、Crotchet和Minim以外，她还加上了不常见到的Dotted minim，做了节奏上的一个不一样的变化，并且设计不单一，不重复，是非常有想法的设计；除了音符上的设计，她还创意性的加入了Rest，因为这一阶段已经学了三种不同的Rest，她在这里不仅用到了还用的非常巧妙，用一拍音符一拍休止间隔的方法给出了伴奏；但是最秒和最棒的是加上了Staccato的设计！对于Level 1的小朋友来说，这是不可思议的想象力和创作！这一设计变成了整首小曲子的亮点，让这首简单的Jingle Bells变得有趣、生动起来，变得不是一首普通平凡的小曲子！非常赞！

 7岁的Nicole在创作小作品时取得的成功并不是偶然拾得的，与她平时在学琴过程中认真、用心的体会我给她讲授的每一点知识是非常重要的，每课每首曲子每个要点她都会对自己提出比较高的要求。当然，更重要的还有她平时对音乐的热爱、喜欢听歌曲听音乐的喜好是分不开的。这是一个长时间乐感的积累，当她可以在某一方面表现和表达出来的时候 就一定会呈现出一种不一般的成果！这样的孩子也是值得老师珍惜和用心挖掘潜力的对象，在孩子不断地知识和累计中一定能够有更长远的进步和提高！相信Nicole一定会越来越棒！

  在学琴过程中，老师一定不能忽略孩子的创造力，要让学钢琴不变成枯燥无聊、只是为了基本功和练习小曲目而学的一件事的话，必须给予孩子更多的创作空间、发挥空间，哪怕有时他们只是天马行空、无章无法的去创作、“作曲”，都是应该要好好表扬、鼓励和支持的！ 每个孩子都会在艺术方面拥有自己的天分和天赋，就看你的老师是不是一个优秀的伯乐，有没有这个能力发现孩子的闪光点并且鼓励支持他（她）咯~ 愿每个孩子都能遇到一个敢让她们“脑洞大开”的钢琴老师！