魏子啸浅谈音乐学习中的“害羞”

笔者在教学时，经常会发现，在讲解音乐表现的时候，有些学生与笔者的同步率并不是那么高，或者说，短暂的同步之后，会回到原本的样子。笔者通过观察和与不同领域的音乐同仁交流之后，发现这个情况发生的很大一部分原因（先把乐感等因素放一边），是因为学生的“害羞”。

这里提到的“害羞”，并不是指表面上的忸怩，或者上台会紧张等因素，我们现在讨论的“害羞”，更多的是对自我情感的一种压抑，这其实是中国大部分琴童的通病——我们的文化讲究的是“克制”。回想一下，我们小时候跟着父母出去作客，如果表现地很安静，不随便拿吃的，不出去疯玩，是不是会被表扬说“小孩子真懂事”或者“有教养”？但是，我们真的不想去吃好吃的，不想去玩好玩的吗？我想肯定不是这样，但是我们都是听话的孩子，所以把心里的渴望掩盖住了，久而久之，这就变成了我们的习惯，掩盖情感成了习惯，表现情感势必就成了“不习惯”。过多的压抑，带来的就是不懂如何去释放或者控制，于是大部分人就变成对父母说一句“谢谢”或者“我爱你们”都会觉得不好意思的情况，或者少数人变成我们眼中“疯疯癫癫”的样子。

笔者还在学校学习的时候，曾与一个声乐专业的同学一同上室内乐课，老师说的一句话让笔者记忆犹新。“一个歌唱家，要有随时能在舞台上脱光衣服去演唱的心理准备”。虽然这句话说的是歌唱家，但是却道出了音乐演奏上最关键的一点：我们学习的是西方古典音乐，西方音乐和东方传统音乐有一个很大的区别，就是中国古典音乐讲究的是“静、雅”，听了以后让人感觉内心是宁静的；而西方的古典音乐，更多的是想要让听众内心的情感迸发出来，欢乐或忧愁，都需要演奏者内心的情感的抒发和注入。而这恰恰是大部分琴童，甚至音乐从业者，因为羞于表现自己内心所感而缺乏的最重要的音乐元素。害羞是音乐演奏的大敌，它会让我们——作曲家和听众交流的唯一媒介，做不好我们的本职工作。

家里有琴童的父母，要引导他们用适当的方式来表达自己的情感和欲望，和老师一起带着他们去感受音乐中表达的不同的感情；已经是成年人的琴友，去习惯释放你们心中对音乐的感情，关起门来，跟着音乐手舞足蹈或者泪流满面。无论是演员，音乐家，舞蹈家，表演艺术本质上都是相通的，我们也可以从舞蹈，歌剧和话剧的表演中受到启发，汲取养分。有学生问过我，如果还没弹熟，如何去表达情感呢？我觉得这是相辅相成的，就像演讲的时候如果心中有话需要诉说，那我们是不需要死背演讲稿的；虽然弹琴和演讲不能画等号，但当我们尝试去体会乐曲的情感，并愿意去表现的时候，我们的音乐表达的目标会明确，练习的态度会更认真和严肃起来，练琴的效率会提升很多。

希望每一个弹琴的朋友，都能成为不害羞的演奏者，这不等于我们得在弹琴的时候有很多夸张的肢体语言，这更关乎于我们在弹琴的时候，心中的情感是否能通过手指传达到你的琴声中去。

 公众号ID：gysaguitar