音乐课上的论文

巴洛克（Baroque)，是一种代表欧洲文化的典型艺术风格。这个词最早来源于葡萄牙语（BARROCO)，意为“不圆的珍珠”，最初特指形状怪异的珍珠。而在意大利语（BAROCCO)中有“奇特，古怪，变形”等解释。在法语中，“Baroque”成为形容词，有“俗丽凌乱”之意。而现在，这个词指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。巴洛克（Baroque)，是一种代表欧洲文化的典型艺术风格。                                                                                                @艺文馆

古典音乐在我心中一直有很重要的地位。

在上西方音乐史这门课以前，我对于古典音乐的认识一直很浅显。我也就是大概知道，莫扎特，贝多芬，海顿以及他们的成名作。以及音乐厅常年开展的交响音乐会，而且交响乐的构成复杂精妙，一般人听着可能会难以理解其妙。所以虽然我很欣赏，但是望而却步。

 

但是了解了西方音乐史之后，认真聆听，理解以后，改变了我的看法。

 

作为从小学习民族乐器的我，对音符是敏感的。我擅长独奏，懂的如何用演奏表达自己的情感，也懂得一首有着既定节奏旋律的乐曲该用怎样的方式来演奏。所以了解了每首乐曲，每个流派的发展历史背景以后，再听，不由得觉得代入感增强很多。

 

而我最喜欢，也最欣赏的，是巴洛克时期的音乐。那种虽然繁琐，但是极为精妙，重叠的装饰之中又极尽优雅的乐章。每每听到库普克那带有强烈装饰音的作品。我恍然来到了巴洛克时期的法国，穿着流行的蕾丝花边镶嵌袖口裙边的曳地长裙，头发梳高三英尺，在凡尔赛的午后来上一些甜点和精致的下午茶。

  BBC纪录片《巴洛克艺术》

但是库普克家族的这种作曲风格，可能注定是很难继续被现如今的人们所采用的。

巴洛克时期的艺术风格，从建筑，绘画，服饰都带有一种不那么务实的轻飘飘的华丽感，就如同它的名字一般的含义——细碎的珍珠。而这种具有明显时代特征的音乐，却使得它在我心中更为浓墨重彩。

 

昨天与朋友聊起西方古典音乐的听辨，笑着调侃自己，写着作业放着巴赫的钢琴曲作背景，仿佛人都变得优雅了。虽然只是玩笑话，但是音乐确实能够带来不一样的心境，不一样的联结，使得你再次听到时，时间空间都交错了。

 

第一次听到巴赫的《C大调前奏赋格》，并非是在西方古典音乐课上，而是来自我最喜爱的作家之一，简奥斯汀小姐的名作《傲慢与偏见》05版同名电影中。这首曲子属于平均律钢琴曲的第一册，大概是比较适合练习用。电影中，彼时英国小姐们人人都需要会弹奏钢琴，而在社交舞会上弹奏钢琴曲，也是表演项目之一。我的思绪随着这首曲子，又来到了哪个时候的英国庄园，Bernet家的小姐们为了在舞会上表现出色，在家中勤勉练习着。

 

一切一切我的喜欢汇集于此，与巴洛克时期如珍珠一般细碎雕琢的声音一样，颗颗缀连。

 

而对于巴赫的平均律曲目的热爱，我特意上网搜索了关于平均律的资料，上面写道巴赫的平均律对于数学学习有着非常紧密的练习。我心中对于这句话有些好奇，但是更多的是一种认同和理解。作为一个从小学习音乐的人，音乐的节奏，情感，主题，又岂是仅仅只和数学有关系呢？那种浸润和体会，会让一个人对待学习其他领域的专业也多一份天赋和能力。

 

朋友B君昨天和我大聊西方音乐史，虽然我们最初的目的是为了应试听辨，但是听完后原本对于音乐迟钝的B君，也颇有了些感触，对我说，要不也去考个中央音乐学院硕士，朋友A君也很感兴趣。我想了想以后对他说，我觉得A君可能不大适合，在我的见解里，音乐与审美有着极为紧密的联系，A君学习好，论对音乐的感觉可能还不如你。B君谦虚推辞说自己只是多了一份平日的肤浅，哪来的能力？我说，对于音乐敏感的理解，固然也是一种天赋和能力呀。

他说你道理这么多，干脆去学音乐吧。

 

想想，作为会计专业的学生，每天与数学的排列组合打交道，我想我是一个理性和感性分的太清的人，我还是不要以音乐为专业了吧。

 

因为我太喜欢了，我想我要在我忙碌思考，理性判断之余，用音乐给自己留一片小小的天地。或许并不是那么专业的，也更加没有条条框框的限制，但是正因为如此，它可以成为我感性情感集合的交点，我的世界也有了小小的交响乐。